Enfermeras en la pintura de Gideon Rubin. 2020

Gideon Rubin, nacido en 1973 en Tel Aviv, Israel, es un artista que trabaja temas como la infancia, la familia y la memoria, que ha querido sumarse al reconocimiento al trabajo de los profesionales de la Salud durante la pandemia actual de coronavirus realizando algunas obras con figuras de enfermeras. Las pinturas de Rubin están marcadas por inquietantes ausencias. Una breve mirada a su obra hará que el espectador piense que sus pinturas no son más que retratos a la manera tradicional, tal vez en deuda lejana conla pincelada dinámica  de Manet . Una segunda mirada revela lo que falta en las pinturas: ninguno de sus sujetos tiene rasgos faciales. Como resultado, el trabajo de Rubin oscila entre inquietante y genuinamente conmovedor, porque aunque las pinturas tienen un efecto inicialmente discordante, permiten a sus espectadores llenar los vacíos con sus propios recuerdos, reflejando un pasado colectivo en un género antiguo. 

 

Enfermera con mascarilla (1). 2020.

Como hemos dicho, una de sus características es que a pesar de trabajar un género artístico basado en las apariencias, el artista israelí pinta retratos sin rostro. Al tener dificultades para pintar del natural, elige trabajar a partir de fotografías antiguas, oculta la identidad real de sus modelos ya sea pintando la parte de atrás de la cabeza, oscureciendo los rostros con máscaras y camisetas levantadas, o pintando los rasgos faciales por completo. Al crear personajes que a la vez se sienten familiares pero que están completamente alejados de nuestras propias experiencias, borra la línea entre la memoria y la fantasía. 

                                  Enfermera con mascarilla (2). 2020.

Nieto del pintor israelí Reuven Rubin e hijo de diplomático, durante su niñez y adolescencia estuvo muy influenciado por el arte y la cultura. Realiza retratos abstractos y sin rostro, inspirados en imágenes de viejos álbumes de fotos, fotos de paparazzi de celebridades y pinturas de viejos maestros.

Ha realizado numerosas exposiciones en Londres donde vive y en varios países; tiene obras en varias colecciones privadas en Londres, Hong Kong, Nueva York, París entre otros. Las colecciones públicas incluyen el Museo Herzliya de Arte Contemporáneo, Israel; Colección Zabludowicz , Londres; Colección Sender, Alemania; Colección de la familia Speyer, Nueva York; La Colección Seavest, Nueva York; Ruinart, Francia; Fondation Frances, Senile, Francia; Fundación McEvoy para las Artes, San Francisco.

También tiene publicaciones como:

También tiene publicado:

Gideon Rubin, monografía con textos de Gabriel Coxhead, Martin Herbert, Aya Lurie, Sarah Suzuki (Art/Books, julio de 2015.

Libro negro de Gideon Rubin (Freud Museum London, 2018)

Gedeón Rubin. Rokeby, 2007. 

Gideon Rubin, Otros (Galerie Karsten Greve, París, 2010. 

Más información y fuentes:

https://en.wikipedia.org/wiki/Gideon_Rubin

https://www.gideonrubin.com/work

http://www.artnet.com/artists/gideon-rubin/

https://www.monsterchildren.com/these-contemporary-artists-are-making-portraits-about-the-now/

https://www.artspace.com/magazine/interviews_features/meet_the_artist/gideon_rubin-51554

https://www.facebook.com/rubingideon

Enfermera atiende a Julie Adams en un rodaje de película. 1954

De título original "Creature from the Black Lagoon", titulada “El monstruo de la laguna negra en Hispanoamérica” y “La mujer y el monstruo” en el Reino de España, es una película de terror de gran éxito en los años 50 del pasado siglo. Durante el rodaje cuando el monstruo tomaba en brazos a Julie, con la torpeza del disfraz midió mal la distancia y golpeo con la pared a la protagonista que quedo casi inconsciente,  y necesitó la atención de una enfermera, tal y como se puede apreciar por las fotos, de la que no se hace referencia por su nombre y que estaría contratada para el rodaje por la productora. 

Foto de la intervención de una enfermera a Julie Adams tras su caída.

Julie Adams, 1926-2019. Trabajó como secretaria a tiempo parcial, en 1946, a la edad de 19 años, fue coronada "Miss Little Rock", después se trasladó a Hollywood, California, para perseguir su carrera como actriz. Apasionada del circo, terminó finalmente en el cine en películas de serie B, apareciendo en el reparto como Betty Adams, nombre que posteriormente cambiaría por el de Julia Adams y finalmente por Julie Adams. Su primer papel en el cine fue una breve aparición en Red, Hot and Blue (1949), seguido por un papel más importante en Marshal of Heldorado (1950). Después apareció como Kay Lawrence en Creature from the Black Lagoon, estrenada en 1954. 

        Foto de la intervención de una enfermera a Julie Adams tras su caída.

La trama de la película bastante simple, un grupo de exploradores se encuentra en Brasil, en el rio Amazonas, cuando de repente hallan una inquietante a la par que interesante pieza fosilizada que parece pertenecer a una antigua criatura. Rápidamente El Dr. David Reed y su novia Kay Lawrence inician una investigación científica para encontrar más rastros, pero se encontrarán con una ingrata sorpresa. Un terrible monstruo que parece un híbrido entre hombre y pez, y que no es precisamente amistoso. Internados en el río, descubren que los ayudantes que habían quedado custodiando la zona del hallazgo han sido atacados por una criatura salvaje. Mientras tanto, la excavación avanza sin resultados, y el Dr. Reed propone investigar el final del afluente, que desemboca en la laguna negra, donde puede encontrarse parte de la tierra desprendida por las aguas del río y hallar el resto de los fósiles. Pero una criatura humanoide los acecha desde el agua, y pronto comenzará a atacar a los integrantes de la expedición. La película tiene algunas metáforas que en mayor o menor medida logran sacarle provecho; entre ellas encontramos las dos caras de la lucha por la supervivencia, tanto la de los expedicionarios, como la de la criatura, aunque en este caso los hombres quedan peor parados que el mismo monstruo así tenemos a los cazadores y científicos que superficial aunque mentalmente tendrán diferentes motivos en el fondo lo que ambos buscan es “fortuna y gloria”. 

Foto de escena de la película Creature from the Black Lagoon. 1954

Esta cinta filmada en los pantanos de Florida tuvo un éxito de taquilla tremendo y propició una terrible secuela al año siguiente e incluso una tercera parte esta vez sin la presencia de Arnold, lo que deja claro que el amor de Hollywood por las secuelas de cintas exitosas no es nada nuevo.

Ficha Técnica
Director: Jack Arnold
Género: Ciencia Ficción Duración: 79 Min

Guión de Harry Essex y Arthur Ross
Reparto: Antonio Moreno (Dr. Carl Maaia), Ben Chapman (Gill-man), Bernie Gozier (Zee), Henry A. Escalante (Chico), Julie Adams (Kay Lawrence), Nestor Paiva (Lucas), Whit Bissell (Dr. Edwin Thompson)
Música: Hans J. Salter, Herman Stein, Henry Mancini, Milto Roen, Robert Emmett Dolan
Fotografía: Charles S. Welbourne, William E. Snyder
Montaje : Ted J. Kent

País: Estados Unidos

Más información y fuentes:

https://www.tumgir.com/tag/Creature%20from%20the%20Black%20Lagoon%20(1954)

https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/5170/Julie%20Adams

https://onset.shotonwhat.com/gallery/an-accident-on-the-set/?tag=766#

https://www.filmaffinity.com/es/film914166.html

https://www.abandomoviez.net/db/pelicula.php?film=1299

https://es.wikipedia.org/wiki/Creature_from_the_Black_Lagoon

https://es.wikipedia.org/wiki/Julie_Adams

https://www.cinevistablog.com/clasicos-del-cine-la-mujer-y-el-monstruo-creature-from-the-black-lagoon-1954-resena/

http://www.portalarlequin.com.ar/laguna-negra/

Luna tuna y El cielo de Salamanca. Novelas. Autora Mónica Gómez

Sinopsis: A punto de cumplir 18 años, Vega comienza sus estudios de enfermería en la Universidad. De la mano de sus recién conocidos amigos, descubrirá en el marco incomparable que ofrece Salamanca, el vertiginoso ritmo de actividades, diurnas y nocturnas, que impone la vida universitaria. Pero sin duda, el hecho responsable de poner del revés su nueva vida es conocer a Leo, médico residente de último año de cirugía, vocalista y guitarrista de un grupo de música de grandes éxitos de los 80, independiente, seguro de sí mismo y sumamente atractivo.

Portadas de las novelas de la serie "En clave de sol" de Mónica Gómez.

Nada hace pensar a Vega en septiembre, cuando se dirige a la que será su residencia, que un muchacho mayor que ella, con una clave de sol tatuada en su clavícula izquierda, generará la tesitura constante de dejarse llevar por su arrolladora personalidad y convertirse en una más de su ya numerosa lista de conquistas, o bien, permanecer firme a sí misma y a su único propósito, ser enfermera. La hasta entonces vida apacible adolescente de Vega, se transformará en una montaña rusa de emociones y circunstancias sobrevenidas, que supondrán una lucha constante por entrar en la vida adulta superando su sensibilidad y fragilidad, llegando a una certera conclusión:

“Quod Natura non dat, Salmantica non prestat”
“Lo que la naturaleza no da, Salamanca no presta”

La autora Mónica Gómez Pascual, nació en Salamanca en 1973. Estudió Enfermería en la Universidad de su ciudad, donde comenzó a desarrollar su profesión. En la actualidad vive en Palencia, donde compagina su labor profesional de enfermera en el Hospital Rio Carrión, con su afición por la escritura. En 2020 publicó su primer libro, "Luna Tuna" (Serie En clave de sol 1). Recientemente, ha publicado la segunda parte de la serie En clave de sol, titulada "El cielo de Salamanca". 

Más información, fuentes y dónde poder adquirir sus libros: 

https://www.amazon.es/LUNA-TUNA-M%C3%93NICA-G%C3%93MEZ-PASCUAL-ebook/dp/B08DCZ8VTX

La enfermería en las fotos de Alfred Eisenstaedt.

Alfred Eisenstaedt considerado el padre del fotoperiodismo moderno, fue un fotógrafo y reportero gráfico nacionalizado estadounidense nacido en la Alemania pre II Guerra Mundial donde  comenzó su carrera. Eisenstaedt nació en  Dirschau (Tczew)  en  Prusia Occidental,  Alemania Imperial  en 1898. 

Estudiantes de enfermería asomadas a las barandillas de la escalera en el Hospital Roosevelt. 1937. Alfred Eisenstaedt.

Su familia de religión judía  y se mudó a  Berlín  en 1906. Eisenstaedt estaba fascinado por la fotografía desde su juventud y comenzó a tomar fotografías a los 14 años cuando le regalaron su primera cámara, una cámara plegable  Eastman Kodak con rollo de película. Más tarde sirvió en la artillería  del ejército alemán durante la Primera Guerra Mundial y fue herido en 1918. Mientras trabajaba como vendedor de cinturones y botones en la década de 1920 en la Alemania de Weimar, comenzó a tomar fotografías como autónomo para la oficina de Pacific and Atlantic Photos en Berlín en 1928. La oficina fue asumida por Associated Press en 1931. Se convirtió en fotógrafo a tiempo completo en 1929 cuando fue contratado por la oficina de  Associated Press  en Alemania, y en un año fue descrito como un "fotógrafo extraordinario". También trabajó para Illustrierte Zeitung, publicado por Ullstein Verlag, entonces la editorial más grande del mundo. Cuatro años más tarde fotografió el famoso primer encuentro entre Adolf Hitler y Benito Mussolini en Italia. Otras imágenes tempranas notables incluyen su representación de un camarero en la pista de hielo del Grand Hotel en St. Moritz en 1932 y Joseph Goebbels en la Liga de Naciones en Ginebra en 1933. Aunque inicialmente amigable, Goebbels le frunció el ceño cuando tomó la fotografía, después de enterarse de que Eisenstaedt era judío. En 1935, la inminente invasión de Etiopía por  la  Italia fascista provocó un estallido de interés internacional en Etiopía. Mientras trabajaba  para Berliner Illustrierte Zeitung, Alfred tomó más de 3.500 fotografías en Etiopía, antes de emigrar a los Estados Unidos, donde se unió a la revista Life , pero regresó al año siguiente a Etiopía para continuar con su fotografía.  

  Una de las fotos más famosas del mundo. Alfred Eisenstaedt.

Igual instante captado también por Víctor Jorgensen. Foto de la derecha.

La familia de Eisenstaedt ante la opresión  en  la Alemania nazi de Hitler los  llevó a  emigrar  a los Estados Unidos. Llegaron en 1935 y se establecieron en  Nueva York, donde posteriormente se convirtió en  ciudadano naturalizado, y se unió a sus compañeros emigrados de  Associated Press  Leon Daniel y Celia Kutschuk en su  PIX.  Agencia de fotografía editorial fundada ese año. Al año siguiente, 1936, el fundador de Time , Henry Luce, compró la revista Life , y se le pidió a Eisenstaedt, ya conocido por su fotografía en Europa, que se uniera a la nueva revista como uno de sus cuatro fotógrafos originales, incluidos Margaret Bourke-White y Robert Capa. Siguió siendo un fotógrafo de plantilla desde 1936 hasta 1972, logrando notoriedad por su  fotoperiodismo  de eventos noticiosos y celebridades. Junto con artistas y celebridades, fotografió políticos, filósofos, artistas, industriales y autores durante su carrera con Life.

 Estudiantes de enfermería durante una clase.

 Hospital Rosenvelt Nueva York.  1938. Alfred Eisenstaedt. 

Para 1972 había fotografiado casi 2.500 historias y tenía más de 90 de sus fotos en la portada. Con la circulación de Life de dos millones de lectores, la reputación de Eisenstaedt aumentó sustancialmente. Según un historiador, "sus fotografías tienen un poder y una resonancia simbólica que lo convirtió en uno de los mejores fotógrafos de Life". En los años siguientes, también trabajó para Harper's Bazaar, Vogue, Town & Country y otros. Desde sus primeros años como fotógrafo profesional se convirtió en un entusiasta de las pequeñas  cámaras de película de 35 mm, especialmente la  cámara Leica. A diferencia de la mayoría de los fotógrafos de noticias de la época que dependían de  cámaras de prensa de 4 ″ × 5 ″ mucho más grandes y menos portátiles  con accesorios de flash, el prefirió la Leica de mano más pequeña, que le dio una mayor velocidad y más flexibilidad al grabar noticias o capturar  imágenes espontáneas de personas en acción. Sus fotos también fueron notables como resultado de su uso típico de  la luz natural  en lugar de depender de  la iluminación con flash.

 Foto del fotoperiodista Alfred Eisenstaedt.

En 1944, Life lo describió como el "decano de los expertos actuales en cámaras en miniatura". En ese momento, este estilo de  fotoperiodismo, con una cámara más pequeña con su capacidad para usar la luz disponible, estaba en su infancia.  También ayudó a Eisenstaedt a crear una atmósfera más relajada cuando filmaba a personajes famosos, donde pudo capturar poses y expresiones más naturales: “No me toman demasiado en serio con mi pequeña cámara”, afirmó. “No vengo como fotógrafo. Vengo como un amigo”. Fue un estilo que aprendió de sus 35 años en Europa, donde prefería hacer retratos informales y desnudos, junto con historias de imágenes extendidas. Como resultado, Life comenzó a utilizar más historias de este tipo, y la revista se convirtió en una fuente reconocida de ese tipo de fotoperiodismo de las luminarias del mundo. De la vida     fotógrafos, Eisenstaedt fue más conocido por sus fotos de "interés humano" y menos por las imágenes de noticias duras utilizadas por la mayoría de las publicaciones de noticias. Sin embargo, su éxito en establecer un entorno relajado para sus sujetos no estuvo exento de dificultades cuando necesitaba capturar el sentimiento que quería.  Anthony Eden, resistente a ser fotografiado, llamó a Eisenstaedt"el verdugo gentil".  Del mismo modo,  Winston Churchill  le dijo dónde colocar la cámara para obtener una buena imagen, y durante una  sesión  de fotos de  Ernest Hemingway  en su bote, Hemingway, enfurecido, rasgó su propia camisa en pedazos y amenazó con tirar a Eisenstaedt por la borda. 

Más información y fuentes:

https://www.facebook.com/Diverenfermero/photos/1567686123500710

https://www.facebook.com/Diverenfermero/photos/1637203346548987

https://cruello.tumblr.com/post/29996036315/nurses-at-roosevelt-hospital-new-york-city-1937

https://www.facebook.com/lamagiaaunduerme/

https://photographyandvision.com/2019/06/24/mondays-photography-inspiration-alfred-eisenstaedt/

https://oscarenfotos.com/2015/02/28/galeria-alfred-eisenstaedt/alfred_eisenstaedt_nursesnew-york-city1938/

https://culturainquieta.com/es/foto/item/16406-alfred-eisenstaedt-fotografias-esenciales.html

https://www.gettyimages.es/fotos/alfred-eisenstaedt?assettype=image&family=editorial&phrase=alfred%20eisenstaedt&sort=mostpopular

https://www.boboli.es/boboliland/es/sabes-quien-era-alfred-eisenstaedt-lo-descubrimos/

Cinta Bilbao 2019.

En los niños, las dosis de medicación se calculan en función del peso, pero ¿qué sucede cuando no tenemos cerca una báscula, o en caso de una urgencia? Tras demostrar que las herramientas que se empleaban hasta ahora en nuestro país para estimar el peso no son fiables, un grupo de enfermeros del Instituto de Investigación Sanitaria Biocruces de Vizcaya, en colaboración con tres ingenieros biomédicos, han desarrollado una cinta métrica, denominada Cinta Bilbao 2019, para estimar el peso con un alto índice de fiabilidad: el margen de error del 97% de sus estimaciones es inferior al 20%.

Sendoa Ballesteros, coordinador del proyecto Cinta Bilbao 2019.

 FOTO: Fernando Gómez. UPV/EHU

En total han tardado tres años en desarrollar su idea que ha ido surgiendo casi por casualidad, tras la evolución de diversas investigaciones previas. Como cuenta Sendoa Ballesteros, el enfermero que ha coordinado el proyecto “todo surge tras un estudio de revisión, recabamos los sistemas, las herramientas más habituales de estimación y los probamos en una muestra de más de 500 niños que venían a urgencias, donde comprobamos los datos reales con las estimaciones que nos daban. Cuando finalizamos llegamos a la conclusión de que no funcionaba ninguna y era mejor no utilizarlas, pues el hacerlo conllevaba un riesgo importante de cara a poner la medicación a los niños”.   

Su siguiente reto entonces fue idear una herramienta que realmente fuese útil. Empleando big data, con grandes muestras de mediciones de niños de todo Bilbao, diseñaron unas fórmulas de predicción de peso que llamaron Fórmulas Bilbao 2018. “Llegamos a implementar esas fórmulas en una app que el Servicio Vasco de Salud asumió, pero después de verlo con el resto del equipo, que eran ingenieros biomédicos, pensaron que con inteligencia artificial esas fórmulas se podían mejorar”. Así llegaron a las Fórmulas Bilbao 2019, que crearon gracias a los datos de más de 11.000 niños y “que funcionan extraordinariamente bien. El problema es que necesitamos un ordenador para hacer los cálculos, y en una ambulancia, en una urgencia, es poco práctico. No se podían aplicar”, detalla Ballesteros.

Sin embargo, a partir de su algoritmo de inteligencia artificial crearon la cinta Bilbao 2019. Para ello trasladaron centímetro a centímetro los resultados de las estimaciones a una cinta métrica. Como explica este enfermero que trabaja en el Hospital Santa Marina de Bilbao, “se trata de una cinta similar a la de las modistas, un poco más ancha, la extendemos a lo largo del niño y con ello calculamos su altura. En base a esa medición, la cinta nos da tres valores de estimación del peso, para elegir la más acorde a su complexión, en función de si es delgadito, tiene una complexión normal o está más gordito. El clínico elige la complexión y a partir de ahí se pueden calcular las dosis de los medicamentos, los parámetros del respirador volumétrico, etc. Además, la cinta también nos da una estimación de la edad más probable de ese niño”, relata. Otra de las ventajas con que cuenta la cinta es que también relaciona el peso estimado con el código de color Broselow, que indica el cajón del carro o bolsa emergencia en el que se encontrará el material de reanimación necesario para la asistencia de un paciente de esas características.

Validación científica

Posteriormente han validado su invento con una muestra de más de 780 niños que acudieron a los servicios de urgencias de los hospitales bilbaínos, donde compararon los datos reales de peso y talla con las estimaciones derivadas de usar la cinta. “Los resultados fueron sorprendentes, pues en el 75% de las estimaciones de este algoritmo, existía un error inferior al 10% con respecto al peso real. En el 97% de las estimaciones, el error era inferior al 20%. Estamos hablando de que ofrece un rango de error menor que el de ninguna otra herramienta de las que existen en la literatura”, explica Ballesteros, para quien el hecho de funcionar tan bien se debe a que se han utilizado directamente parámetros de niños españoles, por lo que “es razonable pensar que en cualquier ámbito geográfico con el que compartamos rangos antropométricos va a funcionar igualmente bien”, especialmente en los países de la cuenca mediterránea.

Patente y comercialización

El diseño de la cinta lo registraron en la Oficina Europea de Patentes en junio de 2021, con un éxito fulgurante. “En julio ya teníamos un comprador interesado. En septiembre se hizo la transferencia y el registro a nivel comunitario, pues la idea es la idea es comercializarlo en otros países de Europa”. Algo que ya se ha realizado en nuestro país, pues Élite Bags, que fue quien adquirió la patente, ya lo está distribuyendo en España desde el pasado mes de enero. De hecho, su invento ganó el premio a la innovación de procedimientos enfermeros en el último congreso de EnferInnova. Además, lo que han logrado por la patente no revierte en los autores, sino en el propio Instituto de Investigación Biocruces. “Aunque no nos hayamos llevado un duro por la patente estamos muy contentos con el resultado, pues nos asegura poder financiar futuras investigaciones. Para todos nosotros ha sido una grata sorpresa que, con el esfuerzo y la colaboración y cooperación de otros colectivos hayamos llegado a esto. Sobre todo, nos anima mucho a seguir con la investigación cooperativa. Hemos visto cómo los enfermeros podemos hacer grandes cosas, pero si nos juntamos con otros profesionales multidisciplinares, que den otro punto de vista y que cuenten con otras herramientas podemos conseguir potenciar muchísimo la producción y la calidad de la misma”.

 Más información y fuentes: 

https://www.urgenciasyemergen.com/cinta-bilbao-2019/

https://www.ehu.eus/es/-/cinta-bilbao-2019

https://diarioenfermero.es/la-cinta-bilbao-una-patente-enfermera-para-estimar-el-peso-de-los-ninos/?idU=2

Misery. Película. 1990

Película basada en la novela homónima de 1987 del escritor Stephen King, bajo guion adaptado de William Golman y en la nos presenta al famosísimo escritor Paul Sheldon que tras haber conseguido un gran éxito con novelas románticas, está cansado de su personaje "Misery Chastain", su mayor éxito, y decide matarla. Liberado al conseguir su objetivo, se marcha a Colorado y aislarse para escribir una novela con distinta trama con la que espera triunfar ante la crítica. Con su manuscrito recién acabado, conduce de regreso a Nueva York bajo una impresionante tormenta de nieve y sufre un gravísimo accidente, en el cual queda prácticamente inmovilizado, aunque es rescatado de una muerte segura por Annie Wilkes, que descubre el accidente y lleva a Paul a su casa. Annie es enfermera profesional y le proporciona los cuidados sanitarios que necesita. Además resulta ser una gran admiradora del personaje Misery y declara ser la "fanática número uno de Sheldon". Sin embargo, Paul sospecha que la mujer sufre algún trastorno. Mientras dura la convalecencia de Paul, Annie le hace creer que están incomunicados a causa de la nieve, aunque es todo una completa mentira para retenerlo en la casa hasta que se cure. 

Cartel anunciador para CD y otras fotos de escenas de la película Myseri. 1990

 

La agente de Paul, Marcia Sindell, extrañada por la larga ausencia de este, decide comunicarse con el sheriff local, Buster, e informar de la ausencia del escritor. Por otro lado Paul se percata de que ha sido secuestrado y que Annie no ha informado ni a las autoridades que lo están buscando, ni a su agente, ni a sus familiares. Además, descubre que Annie lo mantiene encerrado en su habitación cuando abandona su casa para ir de compras, intenta escapar, pero al descubrir que Annie mantiene trampas seguras, y debido a que no puede moverse por sus fracturas, decide esperar.

Annie, obliga a Sheldon a reescribir la historia de Myseri en el que no se produzca su muerte. Paul, sabiendo que hasta que no se cure no podrá escapar por sí mismo, decide cumplir los deseos de Annie; ya que sabe que ella es la única que lo puede sacar y que la policía no podrá liberarlo y obedece hasta complacerla. Annie decide celebrarlo con una cena en la que Paul intenta deshacerse de ella sin conseguirlo aunque el logra meter un cuchillo bajo su cama. Cuando Annie se ausenta de casa, Paul decide salir de la habitación y ve un álbum de recortes sobre la mesa, descubriendo que la enfermera es una asesina en serie acusada del asesinato de su padre, vecinos, ancianos y recién nacidos mientras trabaja en el hospital. La prensa la apodó como "la dama dragón" afirmando que ella era culpable, pero no pudieron demostrar los crímenes por falta de pruebas.

 

Portada de una de las ediciones de la novela de Stephen King  de 1987.

Annie, después de descubrir el cuchillo y que Paul ha logrado salir varias veces por sí solo de su habitación, intentando hacer algunas tretas para escapar mientras ella salía de casa, le rompe los pies con un mazo. Paul queda físicamente cojo y quema la nueva novela delante de sus ojos. Furiosa, Annie lo ataca, pelean, Paul hace que Annie tropiece y se golpee la cabeza con la máquina de escribir quedando aparentemente muerta, Paul sale arrastrándose fuera de la habitación. Annie lo sorprende y hace un último intento de matarlo, pero Paul logra alcanzar una escultura metálica con forma de cerdo y la golpea en la frente produciéndole la muerte, pudiendo escapar. Pero Annie no ha desaparecido del todo, no contamos el final para dar un poco de misterio. 

Ficha técnica:

Idioma: Español - Duración: 105 min. - País : Estados Unidos

Año: 1990 - Edad: +18

Director: Rob Reiner - Guión: William Goldman

Música: Marc Shaiman - Fotografía: Barry Sonnenfeld

Actores:

James Caan  encarna al escritor y Kathy Bates a la enfermera, Richard Farnsworth, (Sheriff) Frances Sternhagen, Lauren Bacall (agente del escritor), Graham Jarvis, Jerry Potter, Thomas Brunelle

Producción: Castle Rock Entertainment / Nelson Entertainment

Productor: Rob Reiner, Andrew Scheinman

En 1990 la película fue galardonada con el Premio Óscar a la mejor actriz principal, también fue acreedora al Premio Globo de Oro a la mejor actriz de cine; y el Premio Chicago Film Critics Association (CFCA) a la mejor actriz, en todos los casos lógicamente  se trataba de Kathy Bates.

Más información y fuentes: 

https://sincroguia-tv.expansion.com/peliculas/misery--56y-SPA

https://in.mashable.com/culture/3583/30-years-ago-misery-aptly-captured-the-venomous-relationship-between-artists-and-stans

https://es.wikipedia.org/wiki/Misery_(pel%C3%ADcula)

https://www.google.es/search?q=myseri&hl=es&tbm=isch&sxsrf=APq-WBu2tlHo1FNPB2_fF2YxOVTWxnaMlA%3A1645123693836&source=hp&biw=1366&bih=664&ei=bZgOYq2OMcmelwT974uwAw&iflsig=AHkkrS4AAAAAYg6mfXliSpwIDZEA8yfXG2Ejo0q8ruaE&ved=0ahUKEwjt-IWrs4f2AhVJz4UKHf33AjYQ4dUDCAY&uact=5&oq=myseri&gs_lcp=CgNpbWcQAzIFCAAQgAQyBAgAEB4yBAgAEB4yBggAEAUQHjIGCAAQBRAeMgYIABAKEBgyBAgAEBgyBggAEAoQGDIECAAQGDIGCAAQChAYOgoIIxDvAxDqAhAnOggIABCxAxCDAToLCAAQgAQQsQMQgwE6CAgAEIAEELEDUOkHWL8YYP0caAFwAHgAgAGSAYgByQSSAQMzLjOYAQCgAQGqAQtnd3Mtd2l6LWltZ7ABCg&sclient=img#imgrc=TF43m1sYyjDr7M

https://www.filmaffinity.com/es/film626037.html

https://www.amazon.es/Misery-Livre-Poche-S-King/dp/2253151378

 

 

Enfermeras atendiendo a un paciente con sepsis.

Esta foto aparece en una página de archivos de tanatología, que posee una gran colección de fotografías, objetos post mortem, conmemorativos y de duelo del siglo XIX y principios del XX. Lo habitual es que personas ya fallecidas sean los protagonistas y sus circunstancias, en cambio aquí aparece en primer plano una varón sentado, aún vivo, que parece tener flacidez del rostro en su parte derecha, su brazo derecho presenta diversas heridas con pequeños apósitos; a la derecha una mesa con diversos útiles de higiene y tratamiento  de la época y detrás dos enfermeras, una con un equipo de irrigación y otra con una jarra en sus manos. La única información que tiene es que se trata de sepsis sanguínea producida tras clavarse una tachuela al limpiar una alfombra.

Enfermeras atendiendo a paciente con sepsis. Años 40 del pasado siglo.

Foto coloreada por Divertimento Enfermero con la aplicación "colorize".

La sepsis es una reacción del organismo ante una infección provocada por microorganismos patógenos como bacterias, virus e incluso hongos, que conocemos popularmente como gérmenes. Cuando nuestras defensas no son capaces de eliminar la infección, incluso con la ayuda de fármacos antimicrobianos como por ejemplo los antibióticos, se diseminan por el torrente circulatorio los gérmenes, sus toxinas y algunos sustancias que produce nuestro cuerpo, provocando en el organismo una reacción inflamatoria generalizada. Es una emergencia sanitaria potencialmente mortal, sin un tratamiento rápido, puede provocar daños en los tejidos, insuficiencia orgánica e incluso la muerte.

Las infecciones bacterianas son la causa más común, pero otros tipos de infecciones también pueden causarla, que a menudo se encuentran en los pulmones, el estómago, los riñones o la vejiga, etc. Es posible que la sepsis comience con un pequeño corte que se infecta o con una infección que se desarrolla después de la cirugía. A veces, la sepsis puede ocurrir en personas que ni siquiera sabían que tenían una infección.

Cualquier persona con una infección podría contraer sepsis. Pero ciertas personas corren un mayor riesgo:

·        Adultos de 65 años o más

·         Personas con enfermedades crónicas, como diabetes, enfermedad pulmonar,   cáncer, enfermedad renal y portadoras de prótesis internas

·        Personas con sistemas inmunológicos debilitados

·        Mujeres embarazadas

·        Niños menores de un año

La sepsis puede causar uno o más de estos síntomas:

·        Respiración rápida y frecuencia cardíaca

·        Dificultad para respirar

·        Confusión o desorientación

·        Dolor o malestar extremo

·        Fiebre, escalofríos o sensación de mucho frío

·        Piel húmeda o sudorosa

·       Es importante obtener atención adecuada de inmediato si cree que podría tener   sepsis o si su infección no mejora o empeora.

·        Los casos graves de sepsis pueden provocar un shock séptico, en el que la presión   arterial cae a un nivel peligroso y varios órganos pueden fallar.

Su diagnóstico se hace en base a:

·        Un historial de salud, que incluye preguntar acerca de sus síntomas.

·       Un examen físico, incluido el control de los signos vitales (temperatura, presión     arterial, frecuencia cardíaca y respiración)

·        Pruebas de laboratorio que detectan signos de infección o daño de órganos

·      Pruebas radiográficas y tomografías computarizadas para encontrar la ubicación de la infección.

Muchos de los signos y síntomas de la sepsis también pueden ser causados ​​por otras condiciones de salud, esto puede hacer que la sepsis sea difícil de diagnosticar en sus primeras etapas.

Es muy importante obtener tratamiento de inmediato que generalmente incluye:

·        Antibióticos

·    Mantener el flujo de sangre a los órganos. Aplicación de oxígeno y líquidos   intravenosos (IV).

·        Tratamiento de la fuente de la infección.

·       Si es necesario, medicamentos para aumentar la presión arterial

·       En casos graves, es posible que necesite diálisis renal o un tubo de  respiración. Algunas personas necesitan cirugía para extirpar el tejido dañado por  la infección.

Para prevenir la sepsis, debe tratar de evitar contraer una infección:

·        Cuide bien cualquier condición de salud crónica que tenga.

·        Este al día con las vacunas recomendadas para su edad.

·        Realice una buena higiene, como lavarse las manos. 

·        Mantenga las heridas y cortes limpios y cubiertos hasta que cicatricen.

Más información y fuentes:

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https://sepsis-one.org/que-es-la-sepsis-informacion/

https://medlineplus.gov/spanish/sepsis.html